Lampe à poser Georges Pelletier pour Roche Bobois

Authentique lampe à poser Georges Pelletier (1938 / 2024) des années 1970. Le pied, en céramique émaillée beige couleur sable, est ajouré et façonné à la main. Il est orné d’inclusions émaillées rondes en forme de billes et pastilles plates. L’abat-jour est d’origine. La lampe est munie du double éclairage intérieur / extérieur sans interrupteur double circuit. Les deux sources lumineuses ne peuvent donc pas fonctionner séparément. Cette conception créée une ambiance chaleureuse transformant la lampe en une oeuvre d’art. C’est un modèle unique et rare. Bien qu’elle ne soit pas signée – Georges Pelletier ne signait pas systématiquement ses créations – elle est parfaitement authentique et reconnaissable entre toutes. Les lampes pour la maison Roche Bobois n’étaient pas signées à l’époque. Un certificat d’expertise sera délivré à l’acquéreur.

En très bel état de conservation, sans défaut, sans accident, sans ébréchure. La lampe est en parfait état de marche. Elle fonctionne avec 2 ampoules à visser petits culots (non fournies). Le système électrique est d’origine.

Céramiste et artiste incontournable du XXème siècle, Georges Pelletier a marqué le monde du design par ses créations qui sortent de l’ordinaire, mêlant sculpture et luminaire. Diplômé de l’Ecole nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d’art de Paris, il transmet avant sa disparition tout son savoir-faire à son fils Benjamin, dans l’objectif de voir son art perdurer à travers lui.

En 1961, il ouvre son premier atelier à Paris, où il créé ses premières pièces uniques. Repéré par la Maison Bobois pour son talent, il leur fournit des pièces de 1961 à 1973. Il s’établit ensuite à Cannes, dans un nouvel atelier qu’il partagera avec son fils jusqu’à la fin de sa vie. Ses productions sont imprégnées de son riche apprentissage au sein des ateliers de Fernand Léger et Claude Pantzer, où il fait également la rencontre de l’architecte et designer Charlotte Perriand, avec laquelle il échangeait des céramiques. Son travail est aisément identifiable par l’utilisation de la céramique comme matière sculpturale mais également par son emploi de la forme solaire comme motif central. Ses œuvres laissent passer une lumière tamisée, les transformant en des objets oniriques.